Snowhouse, Oil on canvas, 53×63 cm, 2020
Courtesy of the artist.
被“翻拍”的十字路口车流的影像：用单机拍摄实景（马路上的车流）15分钟；将拍好的影像通过25英寸电视机播放，并对电视屏幕中的街景（的一个局部）进行“翻拍”；以后按上述方式重复“翻拍”7次，每次“翻拍”的焦距与第一次“翻拍”相同；由此得到8个不同画面效果的影像 — 街景中车流的图像（和声音）变得越来越抽象。用录像装置的形式将这些“翻拍”出来的影像按“翻拍”顺序排列出渐变的效果。
拍摄环节：第一次拍摄：远景；机位固定；拍摄时间15分钟。
第二次至第八次拍摄：翻拍电视机播放的第一次拍摄的影像画面（局部），机位固定，焦距不变；同期声；每次“翻拍”15分钟。
拍摄器材：松下 M8000摄像机，VHS录像带
拍摄地点：杭州某临街的居民小区楼房内
拍摄人员：艺术家本人
后期处理：找到同步关键帧，使8个视频起止点一致；保留同期声。
剪辑设备：VHS录像机；Betacam SP剪辑机；
输出介质：VHS录像带；DVD
剪辑人员：艺术家本人
《焦距》由排成一条直线的八个显示器构成。排最后的显示器播放实景拍摄、长达十五分钟的马路车流影像；艺术家将拍好的影像通过显示器播放，并对显示器中的街景进行“翻拍”, 然后在第二个显示器中播放；以此类推，每次“翻拍”的焦距与第一次“翻拍”相同；作品中的图像和声音因而变得越来越抽象、模糊、甚至带有绘画的质感。艺术家用录像装置的形式将这些“翻拍”影像按“翻拍”顺序排列出渐变效果。虽然所有影像均描述相同的内容，但随著翻拍次数增加，原初记录的真实性也变得不稳定。声音在如此创作过程中同样变得抽象，在视听感知失效中衍生具有时间性的雕塑。
